团队内互帮互助的氛围，让每位成员都能快速着手于自己的研究方向，少走很多弯路，加速了科研产出。

中山医院在党的理论宣讲、红色基因传承、基层党建活动中，积极探索建立一支横跨医院各岗位的红色火种赓续MDT队伍，覆盖全院63个党支部、所有科室。在医院党委的领导下，开展各种形式的学习活动，筑牢红色根基。

医院持续深化拓展党建内涵，切实提高支部党建实务能力。关注社会大家庭的同时，医务人员的身心健康和职工们的小家庭，也是爱心公益MDT所重视的领域。医务工作者既是医者，亦是师者。作为全国首个综合类国家医学中心启动建设单位、国家卫生健康委公立医院高质量发展试点单位、复旦大学附属综合性教学医院，中山医院承担着孕育和培养国家优秀医学人才的重任，始终致力于引导广大教师以德立身、以德立学、以德施教。来自老、少、边远地区困难家庭的患者在中山医院成功接受手术重走院士路·善医乡村行慈善公益项目囊括了神经外科、普外科、消化内科、心内科等十余个临床科室专家，以及党办、党委宣传部、教育处、学生工作办公室、国考办等多个职能部门成员，前往永新、南昌、赣州等革命老区开展公益活动，进一步加强沪赣两地交流和医疗帮扶，带去中山医院优质的医疗资源与医者的大爱精神。

团队结合政策理论、社会事件定期开展专题讨论，开展网络教学，定期审核、完善入选案例，建设了一系列以叙事医学为主题、口述史为表现手法的思政课程。领导班子成员深入一线调研，参与调研的医务人员达900人次，极大提升了医务工作者的思想凝聚力。孙甘露在采访中对话剧的编剧和导演表达感谢，赞赏演员的演出。

对话复旦师生，讲述文学与人生《千里江山图》围绕战斗在隐蔽战线的无名英雄，和一个即将启动的名为千里江山图的秘密行动而展开。孙甘露没有参与任何一个版本的改编，因为他想交给专业的人们去做。还原当地具体的某一天、某一时刻，以及其中的人物和当时做的事、看到的东西、吃的东西、心里的感受，以及面对一些具体时刻的时候，他究竟是怎么做抉择的。写小说好比‘纸上谈兵。

这些对我们后人来说，很值得深思，很想去一探究竟。演员用生动的表演力，充盈而磅礴的情感逐渐将剧情推向高潮，更让原著中的人物栩栩如生。

在4·23世界读书日当天做客复旦，孙甘露认为在当今阅读电子化、购书便利的时代，办书展、读书会仍有不可取代的价值。写作对你意味着什么，实际上就是你的一生意味着什么。我觉得写作就是你对这个事情有兴趣，然后你再去研究它，然后来表现它，这个过程就蛮愉悦的。同时他认为话剧虽然是根据小说改编的，却已经是一个独立的作品了。

孙甘露：在虚构与真实之间的上海记忆活动开始前，孙甘露老师接受学校专访，讲述《千里江山图》的背后故事，分享创作与阅读的心得感悟。《千里江山图》是红色作品，同时又是一部叙事作品。传播方式在变化，这个商业的模式在变化，有一条是永远都不会变的，就是人跟人要见面的。有时候，我仿佛在暗夜中看见了我自己。

外滩华懋饭店、世界大旅社、邮政大楼、大光明大戏院、肇嘉浜、朱家角镇……孙甘露在《千里江山图》中勾勒出上世纪30年代的上海城市记忆，来源于自身生活经验、档案资料考察与历史专家采访等方面。他不仅自己版本升级了，也让这个时代的爱情版本升级了。

1933年，茅盾在上海出版了长篇小说《子夜》，而《千里江山图》的故事也发生在那一年的上海。我出生在上海，在上海生活了60多年，这些经历、经验和记忆慢慢地心里产生各种化学反应。

书是一种媒介、以文字为载体，而在剧场里观众看到的、感受到的，完全不一样。采访结束，他寄语复旦学子：静心读书。书里写到的这些地点，对我来说是很多年里每天路过的地方，非常熟悉。一位图书馆硕士研究生阅读《千里江山图》时被荡气回肠的家国情怀深深触动，向孙甘露提问：您觉得话剧语言的呈现或者影视的表达方式，与小说语言有什么样的区别？孙甘露认为，不同的艺术形式各擅胜场。虽然小说中也有几对青年男女，但孙甘露没有给他们时间谈情说爱。话剧结尾，演员们在星空背景中交替朗诵原著小说中的《一封没有署名的信》，这个关于理想、关于信仰、关于牺牲的故事让师生泪目，相辉堂响起经久不息的掌声。

孙老师80年代创作了很有‘先锋特色的小说，对照《千里江山图》和早期作品，我们会发现一个明显的差异：在某些程度上，早期的作品更多像诗，就像带有非常强烈的梦幻色彩的诗。制图：实习编辑：罗钰责任编辑：李斯嘉。

为了在舞台上实现小说中移步换景式的叙事转场，话剧《千里江山图》利用虚实结合，同时通过装置组合与转台设计，为场景的切换和舞台动线提供更多灵活性。小说前后写作历时一年多。

《千里江山图》拥有一个真实而宏大的历史背景，但是这个故事从‘千里江山图的书名，一直到最后的附录都是虚构的。对于大学设立创意写作专业和课程，孙甘露认可其在广义上对写作能力的一种训练，创意写作只是引导的方式，写作确实也需要一点训练，但是也需要一点点天赋，在我看来还需要一点点运气。

近期他广泛阅读材料，你看材料以后你就沉迷在材料中，觉得材料比这些虚构的小说有意思多了，非常非常精彩。话剧《千里江山图》的改编基本忠实于原著，采用了国际流行的‘边说边演的方式，团队付出了心血，整体的舞台呈现、场面调度、表演音乐都令人感动。看见我在望着你，在这个世界上，任何地方，一直望着你，望着夜空中那幸福迷人的星辰。他和孙甘露是多年老友，曾第一时间参加了《千里江山图》研讨会。

不过小说创作不是一个材料的竞赛，它兼有想象和历史材料。《千里江山图》从未出现过爱情。

坐在孙甘露身边的，是复旦中国语言文学系教授、作家、文学评论家王宏图。孙甘露在接受复旦大学融媒体记者采访时说。

从上世纪三十年代的上海，打捞出隐秘而伟大的历史事件，以党中央从上海转移到瑞金为背景，融入革命、谍战、理想、情感等元素，描摹出英勇无畏的共产党人群像，记录了陈千里等人惊心动魄的地下斗争。作为继王安忆、金宇澄之后第三位获得茅盾文学奖的上海作家，孙甘露坦言：上海毫无疑问是上海作家最重要的一个描写对象，因为我们就生活在其中。

但是，十八万字的《千里江山图》，没有出现过爱情两个字。孙甘露不为写作设定计划，也没有具体的计划。写作是伴随着你的成长而来的，我觉得不要着急，每个人都有各自的时间点。孙甘露认为，文学创作提供了一个空间，他遵循大事不虚，小事不拘的原则，在重大的历史事实方面避免虚构、尊重史实，而在小细节上适当地虚构，进行一些文学创作，为此，他做了很多的采访和资料准备。

但实际可能准备的时间更长。伴随着话剧《千里江山图》大幕拉开，复旦师生仿佛重回上世纪三十年代的上海，沉浸式感受那些隐姓埋名、在黑暗中点燃火炬的英雄故事。

90年后，2023年8月11日，孙甘露以《千里江山图》荣获第十一届茅盾文学奖，上海这座城市成为他们共同的文学纽带，交织时空的回响。他曾经在一篇文章中写道：在某种意义上，上海对我们来说就是全世界。

比如一个常年居住在上海的人，未必会注意到上海一年四季的气候变化，每一个不同季节下雨，雨水老建筑上渐渐收干的那种感觉。写作关乎内心，阅读让人与人贴近年轻时是邮递员，走遍上海的大街小巷，孙甘露认为成为作家与曾经的职业之间没有必然联系。